WHISKEY (RELEASE ME) (feat. Westside Gunn & Damon Albarn)

Contrastes e busca por liberdade em “WHISKEY (RELEASE ME)”

“WHISKEY (RELEASE ME) (feat. Westside Gunn & Damon Albarn)” de A$AP Rocky se destaca pela fusão de estilos e atmosferas. A produção de Clams Casino, junto com a participação de Damon Albarn, cria um clima etéreo que contrasta com a letra, marcada por momentos de vulnerabilidade e ostentação. O título e o refrão fazem referência direta ao whiskey como símbolo de fuga e libertação, especialmente no pedido “Please, release me / No ice, no chaser / Just paper” (Por favor, me liberte / Sem gelo, sem misturas / Só dinheiro). Aqui, o whiskey puro representa intensidade e autenticidade, enquanto “just paper” pode ser entendido tanto como dinheiro quanto como uma busca por algo mais direto e sem rodeios.

A letra aborda relacionamentos intensos e passageiros, evidenciados em versos como “Break up over text, make-up over sex” (Terminamos por mensagem, fazemos as pazes com sexo) e “We don't work, there's no regrets / Only wish the best for you” (Não damos certo, sem arrependimentos / Só desejo o melhor para você). Rocky explora sua maturidade e experiência, dizendo ser “way too grown to flex” (maduro demais para ostentar) e “I'm a vet', bitch” (sou um veterano), mas mantém um tom provocativo e sexual. O verso “She like it in the Dungeon, Fam Killer Mike” faz referência ao grupo Dungeon Family, do qual Killer Mike faz parte, e também sugere práticas sexuais ousadas, mostrando o duplo sentido presente na música. O refrão repetido sobre “getting high as we can get” (ficar o mais chapado possível) reforça a busca por prazer e escapismo, enquanto a menção a “setting all these trends” (lançando todas essas tendências) destaca o papel inovador de Rocky e Gunn no hip-hop. A colaboração com Damon Albarn traz uma camada melancólica, equilibrando o hedonismo da letra com uma busca por libertação emocional.