KiLL iT QUEEN

Empoderamento e reinvenção em “KiLL iT QUEEN” de Ava Max

Em “KiLL iT QUEEN”, Ava Max transforma sua transição de carreira em um manifesto de autoconfiança e reinvenção. O refrão repetitivo — “kill it, kill it, kill it, kill it, queen” — funciona como um mantra de empoderamento, incentivando o ouvinte a dominar qualquer situação com atitude e autenticidade. Expressões como “It girl walkin', red on her teeth” e “Bombshell blowin' smoke out the door” reforçam a imagem de alguém que não apenas chama atenção, mas também dita as próprias regras, refletindo a nova fase ousada e independente da artista. Essa transformação é simbolizada visualmente pelo traje preto metálico e pela coroa de ouro-cobre usados por Ava Max na divulgação da música.

A letra mistura referências à vida noturna e ao glamour com frases que celebram a individualidade, como “One of one, I wish there were more” e “She's an icon, ooh, she's a baddie”. O verso “break a leg, darling, it's your scene” (“arrase, querida, o palco é seu”) sugere que cada pessoa pode ser protagonista da própria história, alinhando-se à intenção declarada de Ava Max de criar um hino para quem deseja se sentir imparável. O tom animado e confiante da música, junto à energia pop eletrônica, reforça a mensagem de que assumir o próprio brilho e ocupar espaço sem pedir permissão é um ato de poder e liberdade.