La Llorona

Dor e identidade na interpretação de "La Llorona" por Joan Baez

Na interpretação de "La Llorona", Joan Baez destaca a universalidade do lamento e da perda, temas centrais tanto na canção quanto na lenda mexicana que a inspira. O verso “Ayer maravilla fui, llorona, y ahora ni sombra soy” (“Ontem fui uma maravilha, Llorona, e agora nem sombra sou”) expressa uma transformação dolorosa: alguém que já foi admirado ou feliz, mas agora se sente vazio. Essa sensação ecoa o mito de La Llorona, a mulher que vaga chorando pelos filhos perdidos. A repetição do lamento “Ay! De mi, llorona” (“Ai de mim, Llorona”) reforça o sentimento de dor persistente, conectando o sofrimento pessoal à figura folclórica do pesar eterno.

A metáfora “Yo soy como el chile verde, llorona, picante pero sabroso” (“Sou como a pimenta verde, Llorona, ardido mas saboroso”) traz uma dimensão de identidade e orgulho, mostrando que, apesar de ser visto como “el negro” (termo que pode se referir tanto à cor quanto à marginalização), o narrador se reconhece como alguém intenso, mas afetuoso. O trecho “Dicen que no tengo duelo, llorona, porque no me ven llorar” (“Dizem que não estou de luto, Llorona, porque não me veem chorar”) aborda o sofrimento silencioso, sugerindo que a dor mais profunda nem sempre é visível, assim como “hay muertos que no hacen ruido, y es más grande su penar” (“há mortos que não fazem barulho, e seu sofrimento é maior”). A canção mistura elementos de identidade, amor intenso e luto silencioso, tudo permeado por uma melancolia que Baez acentua com sua interpretação sensível e respeitosa à tradição mexicana.