Respect, de Aretha Franklin: conheça a história da música

Certas canções marcam a carreira e a história de seus intérpretes, ganhando o status de principal sucesso com o passar dos anos. Para Aretha Franklin, ícone da soul music norte-americana, essa música é Respect, que inclusive é uma das representações do movimento feminista. 

Gravada primeiramente por Otis Redding, Respect foi praticamente recriada pela rainha do soul, que acrescentou novos versos e acordes, tornando uma letra totalmente machista em um símbolo de luta pelos direitos das mulheres, algo ainda abrilhantado por uma voz poderosa. 

Quer conhecer mais sobre a história de Respect, de Aretha Franklin? Então vem com a gente que vamos contar tudo sobre essa verdadeira assinatura de uma das lendas da música mundial. 

Respect, de Aretha Franklin: a história do maior hit da artista 

Uma das figuras mais representativas da cultura negra, Aretha Franklin usou seu maior dom, a voz, para lutar contra o machismo opressor e a discriminação racial.

Nascida em Memphis, em 1942, a história de Aretha é permeada por dificuldades, principalmente por conta do pai abusivo e controlador e a gravidez na adolescência. 

Foi cantando em igrejas que Aretha despontou para o Gospel e no início dos anos 60 ela era destaque no gênero e já mostrava habilidade para trabalhar com outros ritmos, como o soul e R&B. 

No entanto, o ponto de virada veio quando ela regravou a canção Respect, lançada em 1965 por Otis Redding. A versão original alcançou um modesto sucesso, no entanto tinha uma abordagem bem problemática. 

Basicamente um retrato do machismo na época, a música dizia indiretamente que o homem deveria ser respeitado quando chegasse em casa por ser quem trabalhava e trazia dinheiro. Logo, tratava o casamento como uma troca de favores, enfatizando a submissão das mulheres. 

Hey, little girl, you’re so sweeter than honey
Ei, garotinha, você é tão mais doce que o mel
And I’m about to just give you all my money
E eu estou prestes a te dar todo meu dinheiro 
But all I’m askin’, hey
Mas tudo que estou pedindo, ei 
Is a little respect when I come home
É um pouco de respeito quando eu chegar em casa

A versão de Aretha Franklin de Respect

Mas em fevereiro de 1967, Aretha ressignificou a música com novos arranjos instrumentais e principalmente trechos que clamam o respeito às mulheres, trazendo o sentimento de igualdade e provocando o desejo de mudança nas relações.

Lançada no dia dos namorados, a canção caiu no gosto do público e rompeu barreiras segregacionais se tornando um hino da luta feminista pela equidade. Lógico que isso também se refletiu nas vendas e a versão de Aretha para Respect chegou ao topo das paradas.

No ano seguinte, veio então a consagração no maior prêmio da indústria musical. Com Respect, ela levou dois gramofones dourados, por Melhor Performance Feminina de R&B e Blues e de melhor gravação da mesma categoria. 

O fato é que essa foi a abertura para o mundo conhecer mais a figura de Aretha, que venceria o prêmio 18 vezes e se tornou a primeira artista feminina a entrar para o Hall da Fama do Rock em 1987. 

Mais títulos? Temos! Em 2021, a música mais famosa da voz do século XX, que nos deixou em 2018, vítima de um câncer no pâncreas, foi eleita pela Rolling Stone como a melhor canção de todos os tempos. É para botar muito respeito! 

Análise da letra de Respect, de Aretha Franklin

Com o passar do tempo, a música Respect entrou para a história como um hino emancipador, principalmente para as mulheres negras. 

Os motivos de tal feito também são associados a simplicidade da mensagem, algo que a própria Aretha declarou 50 anos depois da gravação: Eu não acho que seja ousada (a mensagem da música). Eu acho que apenas seja bem natural o fato de que todos nós queremos respeito – e que deveríamos tê-lo. 

Depois dessa fala, só nos resta explorar ainda mais esse verdadeiro discurso de independência feminina, conhecendo o significado de cada estrofe. Vamos lá? 

What you want 
O que você quer 
Baby, I got 
Querido, eu tenho 
What you need 
O que você precisa
Do you know I got it? 
Você sabia que eu tenho? 
All I’m askin’
Tudo o que estou pedindo
Is for a little respect when you come home (just a little bit) 
É um pouquinho de respeito quando você vier para casa (Só um pouquinho) 
Hey baby (just a little bit) when you get home 
Ei meu bem (só um pouquinho) quando chegar em casa 
(Just a little bit) mister (just a little bit) 
(Só um pouquinho) senhor (só um pouquinho) 

As mudanças trazidas por Aretha na letra da música aparecem nos novos versos, mas também na entonação de cada trecho, que trouxe um novo ponto de vista ao proposto pela canção de Otis Redding. 

Enquanto a dele reforçava o machismo estrutural e o conservadorismo, a dela trazia uma outra alma ao pedir o básico: respeito. 

Provocativa, a música se constrói como um discurso, no qual Aretha dá voz a todas as mulheres que estão cansadas da submissão e querem ser admiradas por sua personalidade e inteligência, a fim de que o relacionamento não seja apenas uma cobrança unilateral. 

 I ain’t gonna do you wrong while you’re gone 
Eu não vou cometer o mesmo erro que você quando você tiver fora
Ain’t gonna do you wrong, ‘cause I don’t wanna 
Eu não vou cometer o mesmo erro que você, porque não quero

A intenção de Aretha em Respect é bastante clara: não é impor, é estabelecer uma relação entre iguais, algo que não acontecia tanto na perspectiva de gênero ou raça na época. 

Contundente, a artista mostra a força ao dizer que não está disposta a passar pano para os mesmos erros e que tem controle sobre seus atos, sem depender da aprovação de ninguém para decidir seu caminho. 

Nesse trecho, a letra também transmite a ideia de um esgotamento diante de uma situação que se repetia cotidianamente: a obediência da mulher perante seu parceiro. Logo, Respect soa como um grito de liberdade representativo para todas as mulheres. 

I’m about to give you all of my money 
Eu estou prestes a te dar todo o meu dinheiro
And all I’m askin’ in return, honey 
E tudo o que eu estou pedindo em troco, docinho
Is to give me my propers 
É dar-me o que é meu por direito 

A música passa por temas e situações vivenciadas pelas mulheres na época, permanentes até hoje nas estruturas mais conservadoras, como a manutenção do homem como protetor das finanças e a postura subserviente das mulheres no casamento, quando o marido é visto como autoridade. 

De maneira provocativa, Aretha aborda que a perspectiva do casal pode ser vista de outra maneira, mostrando que ele precisa demonstrar respeito para conquistá-la. E isso não significa apenas tratá-la com carinho, mas se colocar em situação de igualdade, no qual ambas as partes do relacionamento possuem responsabilidades e direitos. 

Inclusive, o uso da palavra direitos amplifica o sentimento de luta e movimentação feminina em prol de suas conquistas, como garantir o mesmo acesso dentro da sociedade, na equiparação salarial, nas posições ocupadas em cargos profissionais, como no alcance daquilo que é justo socialmente. 

Ooh, your kisses 
Oh, seus beijos 
Sweeter than honey 
Mais doces que o mel 
And guess what? 
E adivinha 
So is my money 
Meu dinheiro também é 
All I want you to do for me 
Tudo o que eu quero que faça por mim
Is give it to me when you get home (re, re, re, re) 
É me dar quando você chegar em casa 
Yeah, baby (re, re, re, re) 
É querido 
Whip it to me (respect, just a little bit) 
Manda ver (respeito, só um pouquinho) 
When you get home, now (just a little bit) 
Quando você chegar em casa, agora (só um pouquinho)

Como um embate de posicionamentos, Aretha Franklin praticamente inverte os argumentos de Otis Redding, mostrando que os artifícios femininos vão além de uma suposta doçura, afinal elas também podem trazer o dinheiro para dentro de casa. 

Com isso, conseguimos entender que Respect abre espaço para dizer que as mulheres também possuem desejos e atendê-los é uma forma de demonstrar respeito pelas suas parceiras. 

R-E-S-P-E-C-T 
R-E-S-P-E-I-T-O 
Find out what it means to me 
Descubra o que isso significa pra mim
R-E-S-P-E-C-T 
R-E-S-P-E-I-T-O
Take care, TCB 
Se cuide, TCB 

Junto a adaptação dos riffs e inserção dos arranjos na melodia, a principal adaptação de Aretha foi a inclusão da palavra Respect bem soletrada, para enfatizar o que ela clamava. 

O trecho ficou tão icônico que praticamente virou o refrão da música, que manda outro recado na frase “take care, TCB”, que tem uma conotação próxima a “se cuida, tome conta de seus negócios” (take care of your business), mostrando que ela tem o controle sobre seus atos. 

Oh (sock it to me, sock it to me) 
Oh (fale comigo, fale comigo)
(Sock it to me, sock it to me) 
(Fale comigo, fale comigo) 
A little respect (sock it to me, sock it to me) 
Um pouco de respeito (fale comigo, fale comigo) 
Whoa, babe (just a little bit) 
Whoa, querido (só um pouquinho) 
A little respect (just a little bit) 
Um pouco de respeito (só um pouquinho) 
I get tired (just a little bit) 
Eu estou cansada (só um pouquinho) 
Keep on tryin’ (just a little bit) 
De continuar tentando (só um pouquinho) 
You’re runnin’ out of fools’ (just a little bit) 
Você está perdendo a moral aqui (um pouquinho)
And I ain’t lyin’ (just a little bit) 
E eu não estou mentindo (só um pouquinho)

Os backing vocals são outra da assinatura de Respect, remetendo a um diálogo mais confrontador, no qual Aretha usa expressões para dizer o quanto está cansada de sustentar seu incômodo. 

Intimando o parceiro a discutir a relação e exigir o respeito, ela coloca as cartas na mesa e mostra a barra que as mulheres seguravam ao cumprir o papel de esposa ideal, suportando mentiras e tudo mais.

Logo, essa é uma cartada final para que as coisas mudem ou então cada um parta para a próxima. 

(Re, re, re, re) ‘spect

(Re, re, re, re) ‘speito

When you come home (re, re, re, re)

Quando você vier pra casa (re, re, re, re)

Or you might walk in (respect, just a little bit)

Pode ser que você chegue (só um pouquinho)

And find out I’m gone (just a little bit)

E descubra que eu fui embora (só um pouquinho)

I got to have (just a little bit)

Eu tenho que ter (só um pouquinho)

A little respect (just a little bit)

Um pouco de respeito (só um pouquinho)

Por fim, conseguimos ver que a música Respect funciona como um mantra de independência feminina, mostrando às mulheres que elas podem e devem exigir uma transformação dos comportamentos e tem a força para lutar por seus direitos. 

Com tal empoderamento, elas adquirem segurança financeira e psicológica suficiente para contestar os problemas que enfrentam, conquistar o respeito da sociedade e se nada estiver bom, elas têm a liberdade e poder de seguir em frente sem culpa.

O Filme Respect: A História de Aretha Franklin

A biografia de Aretha Franklin é repleta de momentos notórios, com o ativismo civil, a presença no funeral de Martin Luther King e na posse de Barack Obama, único presidente negro dos Estados Unidos. 

Para relembrar a trajetória da diva, em 2021 foi lançado o filme Respect: A História de Aretha Franklin, que percorre alguns dos momentos mais célebres da estrela. 

No longa, Aretha é interpretada pela também cantora e atriz Jennifer Hudson, que foi elogiada no papel. A expectativa era de que a produção alcançasse o circuito comercial e de premiações, mas com o desempenho modesto nas bilheterias, a divulgação do filme foi bastante discreta. 

O legado de Aretha 

Em sua vida, a rainha do soul impactou e transformou o mundo da música. Agora que você já conhece a história da música Respect, continue relembrando o trabalho da cantora com as melhores frases de Aretha Franklin.