Look Back In Anger

A decadência e o desconforto em “Look Back In Anger”

Em “Look Back In Anger”, David Bowie utiliza a figura de um anjo para criar uma atmosfera sombria e de decadência. Ao contrário da imagem tradicional de um ser celestial, o anjo apresentado por Bowie é cansado, tosse e sacode suas “asas amassadas”, o que sugere desgaste e perda de poder. O contexto da música e análises externas apontam que esse anjo representa uma versão decadente do “Anjo da Morte”, trazendo inquietação ao invés de conforto. Isso fica claro quando o personagem diz: “You know who I am, he said / The speaker was an angel” (“Você sabe quem eu sou, ele disse / O que falava era um anjo”). Aqui, a presença do anjo serve como um lembrete incômodo do tempo, da espera e da inevitabilidade do declínio ou da morte.

A repetição do verso “Waiting so long, I've been waiting so, waiting so” (“Esperando tanto tempo, estive esperando tanto, esperando tanto”) reforça a sensação de frustração e impaciência, como se o narrador estivesse preso em um ciclo de expectativas não atendidas. O título “Look Back In Anger” sugere um olhar para o passado carregado de ressentimento, e a letra mostra que ninguém parece ouvir o anjo, que acaba folheando uma revista e agindo de forma mundana. Essa banalização do sagrado, junto à referência visual do videoclipe inspirado em “O Retrato de Dorian Gray” — onde o retrato se torna mais belo enquanto o artista se deteriora — aprofunda o tema da decadência e da alienação. Assim, a música explora a tensão entre o desejo de mudança e a estagnação diante do tempo e da mortalidade.