Funeral Blues

O impacto do luto em “Funeral Blues” e sua força universal

Em “Funeral Blues”, a banda Funeral For a Friend explora a intensidade do luto ao adaptar o famoso poema de W. H. Auden. Logo nos primeiros versos, a exigência de parar tudo — “Stop all the clocks, cut off the telephone” (Parem todos os relógios, cortem o telefone) — revela o desejo de interromper o mundo diante da dor da perda. A sequência “Silence the pianos and with muffled drum / Bring out the coffin, let the mourners come” (Silenciem os pianos e com tambor abafado / Tragam o caixão, deixem os enlutados entrarem) mostra como até as ações cotidianas perdem o sentido, reforçando o impacto devastador da ausência de quem se foi.

A letra utiliza imagens grandiosas para expressar a dimensão da perda: “Let aeroplanes circle moaning overhead / Scribbling on the sky the message 'he is dead'” (Deixem aviões circularem gemendo acima / Escrevendo no céu a mensagem 'ele está morto') e “Pack up the moon and dismantle the sun” (Guardem a lua e desmontem o sol) sugerem que a morte afeta todo o universo. O trecho “he was my north, my south, my east and west / My working week and my sunday rest” (ele era meu norte, meu sul, meu leste e oeste / minha semana de trabalho e meu descanso de domingo) mostra que a pessoa perdida era o centro da vida do eu lírico. Ao unir a melancolia do poema à energia do post-hardcore, a banda intensifica o sentimento de desolação, tornando real a sensação de que, após a perda, “nothing, now can ever come to any good” (nada, agora, pode voltar a ser bom). A escolha de adaptar esse texto conecta a identidade da banda ao tema universal do luto, reforçado por sua presença em momentos de luto coletivo, como no filme “Quatro Casamentos e um Funeral”.