India Guarânia

A força simbólica da mulher em "India Guarânia"

"India Guarânia", composta por José Asunción Flores e Manuel Ortiz Guerrero em 1928, é uma canção que une a idealização da mulher indígena à construção da identidade nacional paraguaia. A letra descreve a protagonista como “mezcla de diosa y pantera” (mistura de deusa e pantera) e “doncella desnuda que habita el Guairá” (donzela nua que habita o Guairá), exaltando sua beleza, força e ligação direta com a natureza do Paraguai. Imagens como “copiando un recodo de azul Paraná” (imitando uma curva azul do Paraná) e “collar de colmillos de tigres y pumas” (colar de presas de tigres e onças) reforçam essa conexão entre a mulher, a fauna e a geografia local, elementos centrais do imaginário guarani.

O contexto histórico da música, marcada pelo surgimento da guarânia como gênero musical, é essencial para entender seu tom melancólico e reverente. A mulher indígena, chamada de “Eva guayakí” e “flor de su tribu”, representa tanto a pureza original quanto a resistência cultural, sendo vista como uma nova Eva do “edén guaraní” (Éden guarani). Ao afirmar que “también sabe querer, también sabe soñar” (também sabe amar, também sabe sonhar), a canção valoriza a humanidade e os sentimentos da mulher indígena, reconhecendo sua força, orgulho e capacidade de sonhar. Por isso, "India Guarânia" se tornou um símbolo da identidade nacional paraguaia, celebrando a natureza, a ancestralidade e a força feminina, o que explica sua importância histórica e cultural dentro e fora do Paraguai.