Going To California

Desejo de recomeço e vulnerabilidade em “Going To California”

Em “Going To California”, do Led Zeppelin, o desejo de recomeçar e a busca por um novo amor se misturam à incerteza diante do desconhecido. A música retrata um protagonista que deixa para trás uma relação difícil e parte para a Califórnia, carregando tanto esperança quanto medo. O cenário natural descrito na letra, como em “the sea was red and the sky was grey” / “the mountains and the canyons start to tremble and shake” (o mar estava vermelho e o céu estava cinza / as montanhas e os cânions começam a tremer e sacudir), reflete não só a instabilidade geológica da região — inspirada por um terremoto que a banda presenciou —, mas também o abalo emocional do personagem, que se sente vulnerável diante das mudanças.

A referência a Joni Mitchell, especialmente no verso “To find a queen without a king, they say she plays guitar and cries and sings” (Para encontrar uma rainha sem rei, dizem que ela toca violão, chora e canta), mostra a admiração de Robert Plant pela artista e simboliza a busca por alguém autêntico e sensível. A letra alterna entre esperança e fragilidade, com o protagonista pedindo ajuda — “Throw me a line, if I reach it in time” (Jogue uma corda para mim, se eu conseguir alcançá-la a tempo) —, mostrando o desafio de recomeçar. No final, a imagem de “standing on a hill in my mountain of dreams” (em pé em uma colina na minha montanha de sonhos) reforça que, apesar das dificuldades, o sonho de encontrar algo verdadeiro ainda é o que impulsiona o personagem.