Starry, Starry Night

A sensibilidade de Van Gogh em “Starry, Starry Night”

Em “Starry, Starry Night”, Lianne La Havas faz uma releitura sensível da clássica “Vincent”, de Don McLean, destacando a ligação entre a arte de Van Gogh e sua luta contra o sofrimento mental e a incompreensão. A letra utiliza imagens visuais marcantes, como “Paint your palette blue and gray” (“Pinte sua paleta de azul e cinza”) e “Flaming flowers that brightly blaze” (“Flores flamejantes que brilham intensamente”), para transmitir tanto as cores e formas das obras de Van Gogh quanto seus estados emocionais. O verso “With eyes that know the darkness in my soul” (“Com olhos que conhecem a escuridão da minha alma”) reforça a ideia de que Van Gogh enxergava o mundo de forma única, marcada por sensibilidade e dor.

Don McLean compôs a canção inspirado por uma biografia de Van Gogh, buscando mostrar que o pintor não era apenas “louco”, mas alguém que sofria de uma doença mental e tentava se comunicar por meio de sua arte. Isso aparece nos versos “How you suffered for your sanity / How you tried to set them free / They would not listen, they did not know how” (“Como você sofreu por sua sanidade / Como tentou libertá-los / Eles não ouviram, não sabiam como”), que lamentam a falta de empatia da sociedade diante do sofrimento do artista. A referência ao suicídio de Van Gogh em “You took your life, as lovers often do” (“Você tirou sua vida, como amantes costumam fazer”) é tratada com delicadeza, sugerindo que sua sensibilidade extrema o tornou incompatível com um mundo incapaz de acolher sua beleza e dor. A presença da música no filme “Loving Vincent” reforça essa homenagem, conectando a expressão musical à visual e ampliando o tributo ao legado do pintor.