阿吽のビーツ (aun no beats)

A Dualidade do Amor e da Perda em '阿吽のビーツ (aun no beats)'

A música '阿吽のビーツ (aun no beats)' da Vivid BAD SQUAD explora temas profundos de amor, perda e a busca por conexão emocional. A letra começa com uma sensação de abandono, onde o eu lírico menciona que todos foram embora, deixando-o sozinho. Essa solidão é intensificada pela decisão de não expressar mais seus sentimentos em voz alta, talvez por medo de não ser ouvido ou compreendido.

O refrão da música questiona a natureza do amor: 'Por que queremos ser amados? Por que queremos amar?' Essas perguntas refletem a complexidade das relações humanas, onde o desejo de ser amado e de amar se entrelaçam com a necessidade de compartilhar e entender o outro. A letra também menciona a ambiguidade e a simpatia, sugerindo que, apesar das incertezas, há uma conexão sensorial e emocional que é corajosa e destemida.

A música também aborda a reciprocidade nas relações, com o eu lírico pedindo para ser lembrado e não esquecido. Há um desejo de retorno, de recuperar algo que foi perdido, e uma esperança de que, apesar das dificuldades, ainda há um futuro promissor. A repetição de 'ずっとこれからだったのに' (sempre foi assim) enfatiza a sensação de que algo importante foi interrompido, mas ainda há uma esperança persistente de reconciliação e entendimento.

A dualidade entre dar e receber, amar e ser amado, e a luta contra a solidão são temas centrais na música. A Vivid BAD SQUAD, conhecida por suas letras emotivas e introspectivas, consegue capturar a essência dessas emoções complexas, criando uma canção que ressoa profundamente com os ouvintes.