Corte e Costura

A Complexidade do Amor em 'Corte e Costura' de Achiles Neto

A música 'Corte e Costura' de Achiles Neto explora a complexidade e as nuances do amor, utilizando metáforas e imagens poéticas para descrever suas várias facetas. A letra começa com a ideia de um 'amor de mentira', que promete maravilhas mas também carrega defeitos que só uma intervenção divina poderia corrigir. Essa introdução já sugere a dualidade do amor, que pode ser tanto encantador quanto imperfeito. A metáfora do 'encontro da vida com os desejos da razão' indica que o amor é um ponto de partida para a comunhão, mas também um campo de batalha entre emoção e lógica.

A canção continua a explorar a natureza transitória do amor, descrevendo-o como algo que 'vai pra não voltar' e 'vem pra não ficar'. Essa dualidade é reforçada pela ideia de que o amor é tanto 'morte e perfeição' quanto 'sorte de encontrar'. A letra sugere que o amor é efêmero e imprevisível, mas também uma força poderosa que pode trazer tanto alegria quanto tristeza. A imagem de uma 'prece retraída no meio da procissão' e de uma 'vida desmontada a completar' reforça a ideia de que o amor é uma busca contínua por refúgio e partilha, mesmo quando parece estar perdido.

No final, a música aborda a relação entre amor, mentira e dor, afirmando que esses elementos não têm 'grau de família e nem cor'. Cada um tem sua própria 'mira' e, mesmo que suas trajetórias se cruzem, a verdade é mantida como um 'decreto em missão'. A metáfora do 'corte e costura' no título e no refrão final sugere que o amor é um processo de construção e reconstrução, onde as partes boas e ruins são costuradas juntas para formar um todo complexo e multifacetado. A música, portanto, oferece uma visão profunda e reflexiva sobre a natureza do amor, suas imperfeições e sua capacidade de transformação.