Confessa

Dor e desilusão no fim do amor em “Confessa”

Em “Confessa”, Adriano Celentano explora a dor da rejeição e da traição em um relacionamento. A repetição do verso “Sono il dolce con fondo amaro / Che non mangi più” (“Sou o doce com fundo amargo / Que você não come mais”) destaca como o eu lírico se sente descartado, comparando-se a algo que antes era desejado, mas agora é evitado após a descoberta da infidelidade. Essa metáfora reforça a ideia de que o relacionamento, antes fonte de prazer, tornou-se doloroso e irrecuperável. O contexto da música, inspirado pela dor de Celentano ao descobrir uma “história irrenunciabile” (história irrecusável) escondida pela parceira, está presente no tom de lamento e na busca por honestidade que permeiam toda a letra.

A atmosfera melancólica se intensifica com perguntas como “Ma perchè tu sei un'altra donna / Ma perchè tu non sei più tu / Ma perchè non l'hai detto prima” (“Mas por que você é outra mulher / Mas por que você não é mais você / Mas por que não disse antes”), que expressam a incompreensão e a frustração do eu lírico diante da mudança da amada e da falta de sinceridade. O verso “Chi non ama non sarà amato mai” (“Quem não ama nunca será amado”) traz uma lição amarga, mostrando que a ausência de amor e honestidade leva à solidão. Assim, “Confessa” reflete sobre como a traição destrói não só o presente, mas também o valor das lembranças felizes, transformando-as em “scene ormai irrecuperabili” (“cenas agora irrecuperáveis”).