What It Takes

Dor e superação no fim do amor em “What It Takes”

A música “What It Takes”, do Aerosmith, retrata de forma direta a dor e a confusão após o término de um relacionamento. O narrador se mostra perplexo ao ver a ex-parceira seguir em frente sem remorso, enquanto ele permanece preso ao sofrimento. Isso fica claro no trecho: “Is it easy to sleep in the bed that we made? When you don't look back, I guess the feelings start to fadeaway” (“É fácil dormir na cama que fizemos? Quando você não olha para trás, acho que os sentimentos começam a desaparecer”). Aqui, a letra evidencia o contraste entre o desapego dela e a dificuldade dele em superar o passado. Steven Tyler e os coautores buscaram explorar esse tema de forma mais crua e direta do que em outras baladas da banda, trazendo à tona a vulnerabilidade masculina diante do fim de um amor.

A canção utiliza imagens marcantes para expressar o sofrimento, como em “your love made me a prisoner, yeah, my heart's been doin' time” (“seu amor me fez prisioneiro, meu coração está cumprindo pena”) e “spent me up like money, well, then you hung me out to dry” (“me gastou como dinheiro, depois me deixou de lado”). Essas metáforas reforçam o sentimento de ter sido usado e descartado. O refrão, com o pedido “Tell me what it takes to let you go” (“Me diga o que é preciso para te deixar ir”), mostra o desespero de quem não consegue se libertar da dor. A sonoridade com acordeão e influência country acentua o tom de lamento e sinceridade, aproximando o ouvinte da vulnerabilidade do narrador. No final, a repetição de “let it go” (“deixar ir”) funciona como um apelo para conseguir superar o sofrimento, mesmo sem saber como.