Dorian

Dualidade e máscaras em "Dorian" de Agnes Obel

O título "Dorian" faz referência direta ao personagem Dorian Gray, do romance de Oscar Wilde, e serve como ponto de partida para a reflexão sobre a dualidade entre aparência e essência. Na canção de Agnes Obel, essa dualidade aparece de forma clara nos versos “They won't know who we are / So we both can pretend” (Eles não saberão quem somos / Então nós dois podemos fingir), sugerindo que os personagens encontram liberdade ao se esconderem atrás de máscaras, assim como Dorian Gray esconde sua verdadeira natureza sob uma fachada impecável. A imagem do “rugged wheel” que “is turning another round” (roda áspera que está girando mais uma vez) simboliza o ciclo contínuo de escolhas e consequências, reforçando a sensação de que fugir da realidade traz um peso inevitável e melancólico.

A repetição do nome “Dorian” no refrão funciona como um chamado para que esse personagem — ou a própria ideia de fuga e fingimento — acompanhe o narrador até o fim. Imagens como “swaying like the children / singled out for praise” (balançando como crianças / destacadas para receber elogios) e “the inside out on the open / with the straightest face” (o avesso exposto / com a expressão mais neutra) mostram a tensão entre vulnerabilidade e disfarce: mesmo quando expostos, os personagens mantêm uma postura de normalidade. O videoclipe, inspirado no cinema experimental de Maya Deren, reforça visualmente a sensação de sonho e introspecção, conectando a música à ideia de realidades sobrepostas e identidades fragmentadas. "Dorian" é, assim, uma reflexão sobre o desejo de escapar de si mesmo, a dificuldade de sustentar aparências e o peso emocional de viver entre o que se mostra e o que se esconde.