Drive

Liberdade e autodescoberta em "Drive" de Alessia Cara

Em "Drive", Alessia Cara utiliza a metáfora de dirigir um carro roubado para expressar o desejo de romper com limitações e assumir o controle da própria vida. A imagem de "tomar o volante" de algo que não lhe pertence representa não só coragem, mas também a disposição de correr riscos para se libertar de padrões impostos por outros. Esse tema se conecta ao contexto do álbum "Love & Hyperbole", cuja capa mostra Alessia se segurando, simbolizando vulnerabilidade e a escolha de confiar em si mesma. Isso aparece claramente no verso “I'm getting over relying on tomorrow to get somewhere” (Estou superando a dependência do amanhã para chegar a algum lugar), que indica a decisão de agir no presente em vez de esperar pelo futuro.

A música também aborda sentimentos de fragilidade e estagnação, como nos versos “I'm a dying flower in a dark room” (Sou uma flor morrendo em um quarto escuro) e “I'm a wooden soldier on a table” (Sou um soldado de madeira sobre uma mesa). Apesar dessas imagens de vulnerabilidade, Alessia reforça a luta para seguir em frente, mesmo diante de dificuldades emocionais, como mostra o trecho “severe things that I fight off” (coisas difíceis que eu enfrento). A frase “A thousand tiny fires igniting... I'll cradle my desires like a child” (Mil pequenos fogos se acendendo... Vou embalar meus desejos como uma criança) revela uma energia interna crescente e a aceitação dos próprios desejos, mesmo que sejam intensos ou difíceis de controlar. Assim, "Drive" se destaca como uma reflexão sobre liberdade, coragem e autodescoberta, mostrando que é possível avançar mesmo sem ter todas as respostas.