Los Que Mueren Por La Vida

Resistência e memória em "Los Que Mueren Por La Vida"

"Los Que Mueren Por La Vida", de Ali Primera, questiona a ideia tradicional de morte ao afirmar que quem sacrifica a vida por justiça e liberdade não pode ser considerado morto. Logo no início, o verso “Los que mueren por la vida / No pueden llamarse muertos” destaca o compromisso do artista com causas sociais e políticas, transformando a memória dos que lutaram em um chamado à ação contínua. O contexto histórico da canção, marcado pela repressão e luta popular na América Latina, reforça o tom engajado e combativo da letra.

O refrão “Canta, canta, compañero” funciona como um convite coletivo à resistência, sugerindo que a voz do povo é uma arma poderosa: “Que tu voz sea disparo / Que con las manos del pueblo / No habrá canto desarmado” (Que sua voz seja um disparo / Porque com as mãos do povo / Não haverá canto desarmado). Ali Primera usa a imagem do canto como disparo para mostrar que a luta vai além das armas, envolvendo união e expressão popular. A letra rejeita a passividade, como em “No es tiempo de recular / No de vivir de leyendas”, incentivando a ação no presente e a continuidade da luta, sem se prender apenas ao passado. Ao longo da música, a valorização do coração, do “latir de bongo” e do “color de vino ancestral” conecta a resistência à identidade cultural e à ancestralidade, mostrando que lutar também é celebrar a vida e as raízes do povo.