Bobagem

Liberdade e autoconhecimento em "Bobagem" de Angela Ro Ro

Em "Bobagem", Angela Ro Ro aborda de forma direta a importância do amor próprio e da liberdade dentro das relações. Logo nos primeiros versos, como em “Antes de lhe amar devo me amar” e “Amor não existe para aprisionar / Foi feito para libertar”, a artista deixa claro que o amor não deve ser sinônimo de posse ou dependência. Esse posicionamento ganha ainda mais significado ao considerar o contexto de Angela Ro Ro como uma das primeiras artistas brasileiras a se assumir publicamente lésbica, tornando sua busca por autenticidade e liberdade um símbolo de representatividade e quebra de padrões na música nacional.

A letra também traz uma honestidade marcante ao tratar das dores e ilusões de um relacionamento. Em “Bobagem eu querer lhe dizer que as mentiras voaram / E que a dor virou pó”, Angela reconhece que não é possível simplesmente apagar o sofrimento ou fingir superação. O trecho “Mentira eu querer lhe enganar que melhor que você / Aprendi a ser só” revela a dificuldade de lidar com a solidão e a tendência de mascarar sentimentos, reforçando a sinceridade da canção. A autocrítica aparece em “Por nunca saber dar carinho ser doce e mansa / Meu amor deu um nó”, mostrando que a própria dificuldade de se entregar contribuiu para o fim do relacionamento, mas sem cair na autopiedade.

No final, "Bobagem" rejeita a idealização do amor romântico e valoriza o processo de cura individual. Ao afirmar “O amor não machuca nem mata / É que a gente anda a cata, difícil encontrar / Portanto sairei à procura / Descanso ou cura em mim vou achar”, Angela Ro Ro propõe que o verdadeiro amor é fonte de liberdade e crescimento. A busca por si mesma, antes de buscar o outro, é apresentada como essencial para relações mais saudáveis e autênticas, refletindo a trajetória pessoal e artística da cantora.