Aquarela

Imaginação e amadurecimento em “Aquarela” de Angélica

A escolha de “Aquarela” por Angélica marca um momento de transição em sua carreira, mostrando o desejo de dialogar com a infância sem ficar presa a ela. A música, originalmente composta por Toquinho, usa a criatividade como ferramenta para transformar o cotidiano. A letra mostra que, com gestos simples como desenhar um sol ou um castelo, é possível criar universos inteiros e viajar para lugares distantes, como Havaí, Pequim ou Istambul. Esse poder da imaginação aparece no verso “basta imaginar e ele está partindo, sereno e lindo”, reforçando que a imaginação não tem limites nem fronteiras.

Além do tom lúdico, a música traz uma reflexão sobre o tempo e o futuro. A metáfora “o futuro é uma astronave que tentamos pilotar” mostra que, apesar da criatividade, há aspectos da vida que fogem ao nosso controle e o futuro é sempre incerto, trazendo tanto alegrias quanto desafios. O refrão, ao repetir que tudo “descolorirá”, fala sobre a transitoriedade das fases da vida e das próprias criações, mas sem perder o tom acolhedor. Mesmo sabendo que tudo passa, a música valoriza a beleza do momento vivido e criado. Assim, “Aquarela” celebra a imaginação como refúgio e força, reconhecendo também a inevitabilidade das mudanças e do amadurecimento.