Zé do Povo

Solidão e esperança coletiva em “Zé do Povo” de Arlindo Cruz

Em “Zé do Povo”, Arlindo Cruz interpreta uma composição de Marquinho PQD que se volta diretamente ao cidadão comum, representado pelo chamado repetido “Oi, Zé!”. Esse recurso aproxima a música do ouvinte, transformando o personagem-título em símbolo das angústias e esperanças do povo diante da vida urbana marcada pela frieza e pelo distanciamento. O “Zé do Povo” funciona como porta-voz daqueles que sentem falta de amor, solidariedade e pertencimento, refletindo o desejo coletivo por uma sociedade mais acolhedora.

A letra destaca o clima de melancolia ao descrever uma cidade “tão fria” e uma humanidade “vazia”, reforçando o sentimento de solidão. Perguntas como “onde está o amor?” e “onde está meu povo?” evidenciam a busca por laços afetivos e por um sentido de comunidade. O trecho “Oi, Zé! Onde está meu pai maior? Pois é! Onde está a luz?” amplia essa busca, sugerindo também uma procura por fé ou orientação espiritual em tempos difíceis. A expressão “pra não carregar a cruz” faz referência ao peso do sofrimento cotidiano, enquanto versos como “Se nada é tudo que a gente tem” e “Se tudo se vai e nada vem” traduzem o vazio existencial vivido por muitos. Dessa forma, “Zé do Povo” se destaca como um retrato sensível das dores e esperanças do povo brasileiro, reafirmando o papel do compositor popular como cronista das realidades sociais.