Doce Do Mar

A Dualidade do Mar em 'Doce Do Mar' de Arnaldo Antunes

A música 'Doce Do Mar' de Arnaldo Antunes é uma obra poética que explora a dualidade e a complexidade do mar, utilizando metáforas e contrastes para transmitir emoções profundas. A letra começa com a expressão 'Doce do mar', que imediatamente sugere uma contradição, já que o mar é conhecido por sua salinidade. Essa dualidade é reforçada ao longo da música, com o uso de palavras como 'doce' e 'sal', 'antigo' e 'novo', 'ácido' e 'doce'.

Arnaldo Antunes, conhecido por sua habilidade em brincar com palavras e significados, utiliza o mar como uma metáfora para sentimentos e experiências humanas. O mar, com sua vastidão e mistério, representa tanto a beleza quanto a dor, o prazer e o sofrimento. A repetição de 'Doce do mar' e 'Você do mar' sugere uma conexão íntima e pessoal com o mar, quase como se o mar fosse uma entidade viva com a qual o eu lírico tem uma relação profunda.

A música também aborda a ideia de tempo e memória, com a frase 'Antigo mais que tudo' indicando algo que é eterno e imutável. O mar, nesse contexto, pode ser visto como um símbolo da continuidade e da constância, algo que permanece mesmo quando tudo ao redor muda. A combinação de elementos opostos, como 'ácido' e 'doce', reflete a complexidade das emoções humanas e a maneira como elas podem coexistir, criando uma experiência rica e multifacetada. Em suma, 'Doce Do Mar' é uma reflexão poética sobre a natureza dual do mar e das emoções humanas, capturando a beleza e a dor que coexistem em nossas vidas.