Che, Tango, Che

A Relação Intensa e Destrutiva em 'Che, Tango, Che' de Astor Piazzolla

A música 'Che, Tango, Che' de Astor Piazzolla é uma obra que explora a relação intensa e muitas vezes destrutiva entre o eu lírico e o tango. A repetição da expressão 'Che, Tango, Che' ao longo da letra enfatiza a presença constante e quase onipresente do tango na vida do narrador. O uso de palavras como 'rossée', 'usée', 'abusée' e 'désabusée' sugere uma relação de desgaste e abuso, onde o tango é tanto uma fonte de prazer quanto de dor.

A letra também aborda a dualidade do tango como algo que seduz ('qui m'a drague'), vicia ('qui m'a drogue') e destrói ('qui m'a croqué'). Essa ambivalência é uma característica marcante do tango, um gênero musical que muitas vezes lida com temas de amor, perda e sofrimento. A música de Piazzolla, conhecida por sua inovação e complexidade, reflete essa dualidade ao combinar elementos tradicionais do tango com influências modernas e experimentais.

Além disso, a letra faz uso de metáforas e imagens vívidas para descrever a relação do eu lírico com o tango. Termos como 'fauchée', 'fichée', 'esseulée' e 'deboussolée' pintam um quadro de desolação e confusão, enquanto 'qui m'a vicié', 'qui m'a violée' e 'qui m'a viré' sugerem uma relação de poder e submissão. No entanto, apesar de toda a dor e sofrimento, há também um reconhecimento do amor e da paixão que o tango traz ('qui m'a aimé'). Essa complexidade emocional é uma característica central da obra de Piazzolla, que sempre buscou capturar a profundidade e a intensidade da experiência humana através de sua música.