Rhythm & Blues

Entrega emocional e vulnerabilidade em “Rhythm & Blues”

Em “Rhythm & Blues”, Ayra Starr revela um lado mais vulnerável e apaixonado, contrastando com a imagem de "garota durona" que marcou o início de sua carreira. A própria artista já comentou sobre essa mudança, explicando que se permitiu viver o amor de forma mais aberta e sincera. A música funciona como uma declaração intensa, em que Ayra se entrega completamente ao sentimento, usando a metáfora "My rhythm, my blues" para mostrar que a pessoa amada é tanto a harmonia quanto o consolo em sua vida, elementos fundamentais para seu bem-estar diário.

A letra traz várias demonstrações de devoção, como em “Carry you for my head, my shoulder / Walk for you, my knees and toes” (Carrego você na cabeça, no ombro / Caminho por você, com joelhos e dedos dos pés), indicando que ela está disposta a tudo pelo parceiro. Expressões como “my jigga, my muse” (meu parceiro, minha inspiração) reforçam o tom íntimo e carinhoso, mostrando que o amado é fonte de inspiração e companheirismo. O refrão, ao repetir “nobody do me like you do” (ninguém faz comigo como você faz), destaca a singularidade desse amor. Já o verso “Na you dey high me, I no wan sober” (é você quem me deixa nas alturas, não quero ficar sóbria) sugere que o relacionamento traz uma sensação de euforia da qual ela não quer abrir mão. Assim, a canção marca uma nova fase na trajetória de Ayra Starr, em que ela transforma sentimentos antes vistos como clichês em algo autêntico e pessoal.