Dedo No Cu e Gritaria (part. Celo Dut, Vírus e Young Piva)

Provocação e crítica social em “Dedo No Cu e Gritaria”

“Dedo No Cu e Gritaria (part. Celo Dut, Vírus e Young Piva)”, de Baco Exu do Blues, já chama atenção pelo título explícito, que antecipa o tom provocativo e desconfortável da música. A expressão escolhida não é apenas um choque gratuito: ela funciona como metáfora para a intensidade e o caos das experiências urbanas e sociais retratadas na letra. O título e o conteúdo refletem a crueza das situações vividas pelos personagens, além de servirem como crítica direta à masculinidade tóxica, tema recorrente no trabalho de Baco e destacado ao longo da faixa.

A música traz versos que abordam sofrimento, exclusão e resistência. Celo Dut inicia com imagens de dor e inadequação dos “gigantes”, sugerindo que mesmo os mais fortes podem se sentir deslocados ou oprimidos. Vírus destaca a degradação urbana e ambiental, como em “Queima o plástico não recolhido”, e ironiza a busca por conforto em meio à violência, citando “tanques de guerra produzido pela Samsung”. Young Piva aprofunda a crítica social ao falar de jovens negros marcados por traumas, expondo a hipocrisia e a violência estrutural em versos como “A rua criando igual reformatório” e “Meu aliado é um demônio vestido de anjo”. O verso final, “Dedo no cu do cão miúdo que ele gosta”, reforça o tom de escárnio e afronta, podendo ser lido como provocação aos opressores ou como um grito de resistência diante do absurdo.

Com linguagem agressiva e imagens fortes, a faixa denuncia desigualdades, questiona padrões de masculinidade e expõe a brutalidade do cotidiano nas periferias. O uso de metáforas e duplos sentidos, aliado ao contexto de isolamento social da pandemia, intensifica a sensação de urgência e desconforto, tornando a música um retrato cru e crítico da realidade brasileira.