Bruxa

Confronto com o desejo e sombras em “Bruxa” de Bea Duarte

Em “Bruxa”, Bea Duarte utiliza a figura da bruxa como símbolo das partes reprimidas e incômodas que todos carregam. A imagem da “bruxa amarrada na fogueira” funciona como provocação a quem julga e reprime, mas também como convite para encarar o fascínio que essas figuras exercem. Segundo a própria artista, a bruxa representa quem fala verdades desconfortáveis e expõe aquilo que muitos preferem esconder ou condenar nos outros. Quando canta “Rainha das trevas / Sem feitiço, sou tua sina / Teu karma particular”, Bea assume o papel de espelho das sombras alheias, mostrando que o desconforto causado é reflexo do que o outro tenta negar em si mesmo.

A letra explora a tensão entre desejo e repulsa, especialmente nos versos “Desse jeito cê bem gosta / Sente o fogo, não queima / Tenta de novo (ha ha)”, sugerindo que há prazer em se aproximar do proibido, mesmo sob julgamento. O refrão reforça que a perseguição à bruxa é alimentada pelo desejo de quem a condena. A música também aborda relações marcadas por obsessão e hipocrisia, como em “Finge que não é obcecada por mim / Que me segue o tempo todo / Cê não é querubim”, deixando claro que não há inocentes nessa dinâmica. Ao final, Bea Duarte desafia qualquer tentativa de moralização, mostrando que assumir as próprias sombras é um ato de poder e autoconhecimento, alinhado com sua proposta de confrontar realidades desconfortáveis e romper com aparências.