Rock Romance de Um Robô Goliardo

Identidade e crítica urbana em “Rock Romance de Um Robô Goliardo”

Em “Rock Romance de Um Robô Goliardo”, Belchior constrói um personagem irônico ao se autodeclarar “robô goliardo”. Ele mistura a figura do poeta satírico medieval com a modernidade do robô, criando um narrador fictício que brinca com os limites entre realidade e invenção. Essa combinação de tradição e tecnologia aparece tanto na letra quanto na sonoridade, marcada pelo uso de sintetizadores típicos dos anos 1980. Belchior, assim, dialoga com as mudanças culturais e musicais de sua época, posicionando-se como um trovador das máquinas e das cidades.

A música aborda temas como rebeldia juvenil, busca por liberdade e rejeição de padrões, refletindo a própria trajetória de Belchior, que largou a faculdade para seguir a carreira artística. O trecho em que a mãe o chama de “Playboy! Rebelde! Transviado!” ironiza o conflito de gerações e a dificuldade de compreensão dos sonhos dos jovens. Ao citar nomes como Chuck Berry, Jim Morrison, Jimi Hendrix e Janis Joplin, Belchior se insere na cultura do rock e da contestação, ao mesmo tempo em que faz uma crítica ácida à sociedade urbana: “Sociedade anônima / Assaltantes, abandonados, bêbados, índios, nordestinos, retirantes, prostitutas, pivetes... Miseráveis! Sempre sem pão e daqui a pouco sem circo”.

No final, ao se definir como “antropófago urbano” e “canibal delicado na selva da cidade”, Belchior faz referência ao modernismo brasileiro e à ideia de devorar e ressignificar influências culturais. O verso “Mais dia menos dia... Eu como você. E você como eu!” traz um duplo sentido, sugerindo tanto assimilação cultural quanto uma provocação sexual, reforçando o tom irônico da canção. Assim, a música se apresenta como uma crônica crítica e multifacetada sobre identidade, juventude e as contradições da vida urbana.