Ni Freud Ni Tu Mama

Limites e autoconhecimento em "Ni Freud Ni Tu Mama" de Belinda

"Ni Freud Ni Tu Mama", de Belinda, explora a importância de estabelecer limites em um relacionamento. O título já antecipa a recusa da protagonista em assumir o papel de terapeuta ou mãe do parceiro, deixando claro que não é sua responsabilidade resolver ou amadurecer o outro. Isso fica evidente no verso: “Nunca fui Freud ni tampoco tu mamá / No te puedo cambiar, ni hacerte madurar” (Nunca fui Freud nem sua mãe / Não posso te mudar, nem te fazer amadurecer). A letra mostra uma decisão madura de terminar a relação, baseada no respeito próprio e na busca por autenticidade.

Belinda reforça que o fim não é resultado de falta de esforço, mas de reconhecer seus próprios limites: “Lo hago por mí / Yo soy así, ya lo intenté” (Faço isso por mim / Eu sou assim, já tentei). O refrão “Disculpa, no hay culpa” (Desculpe, não há culpa) destaca que não há culpados, apenas a necessidade de seguir em frente sem arrependimentos. O videoclipe, com cenas subaquáticas e tempestade, simboliza a turbulência emocional do término e a sensação de sufocamento, refletida no início da música: “Sécame del aire, no puedo respirar” (Tira-me do ar, não consigo respirar).

A canção também traz uma mensagem de empoderamento ao rejeitar jogos emocionais: “No más estrategias, conmigo no van / No quiero ser un capricho más” (Chega de estratégias, isso não funciona comigo / Não quero ser só mais um capricho). No final, a protagonista incentiva o ex-parceiro a buscar autenticidade: “Hazlo por ti, por no fingir” (Faça por você, para não fingir). Assim, "Ni Freud Ni Tu Mama" se destaca por abordar o fim de um relacionamento de forma honesta, valorizando o autoconhecimento e a coragem de priorizar a si mesma.