JOLENE

Empoderamento e confronto em "JOLENE" de Beyoncé

Em "JOLENE", Beyoncé reinventa a clássica canção de Dolly Parton ao trocar a súplica vulnerável por um aviso direto e confiante. Em vez de pedir, ela impõe limites claros, como nos versos “I'm warnin' you, don't come for my man” (Estou avisando, não mexa com meu homem) e “Don't take the chance because you think you can” (Não arrisque só porque acha que pode). Essa mudança de postura, que a própria Dolly Parton chamou de "Beyoncézada", destaca a autonomia e o poder feminino, mostrando uma mulher que não teme proteger sua relação e valoriza sua história: “We've been deep in love for twenty years / I raised that man, I raised his kids” (Estamos profundamente apaixonados há vinte anos / Eu criei esse homem, criei os filhos dele).

A letra também ressalta orgulho e identidade, como em “I'm still a Creole banjee bitch from Louisianne (don't try me)” (Ainda sou uma garota banjee crioula da Louisiana, não mexa comigo), onde Beyoncé afirma suas raízes e sua força. Expressões como “you don't want this smoke” (você não quer esse problema) e “you a bird, go on and sing your tune” (você é só uma qualquer, vá cantar sua música) reforçam o tom desafiador e irônico, afastando qualquer romantização da rival. Ao dizer “you can't dig up our planted seeds” (você não pode desenterrar as sementes que plantamos), Beyoncé usa a metáfora para mostrar que a base de sua relação é sólida e construída ao longo do tempo. Assim, a música inverte a dinâmica da versão original, celebrando autoconfiança e a defesa ativa do que foi conquistado.