&burn (feat. Vince Staples)

Ruptura e resistência em “&burn (feat. Vince Staples)”

Em “&burn (feat. Vince Staples)”, Billie Eilish usa a imagem de assistir o carro do ex-parceiro queimar para ilustrar a dor e a transformação causadas por um relacionamento tóxico. O fogo, iniciado pelo outro, representa tanto a destruição emocional quanto a força adquirida para não permitir que o ex volte e apague as consequências de seus atos. O som do fósforo aceso, presente desde o início da música, reforça a atmosfera de tensão e ruptura, mostrando que o processo de cortar laços é consciente e definitivo.

Billie expressa mágoa e desilusão ao afirmar que o amor do outro “feels so fake” (parece tão falso) e que suas exigências eram simples, mas mesmo assim não foram atendidas. A repetição de “I'll sit and watch your car burn / With the fire that you started in me” (Vou sentar e assistir seu carro queimar / Com o fogo que você acendeu em mim) destaca a inversão de papéis: ela transforma a dor em uma forma de justiça pessoal, recusando-se a permitir que o ex volte para “apagar” o estrago. A participação de Vince Staples aprofunda o tema do conflito, trazendo memórias específicas (“7-4-2008, I still remember that” – 4 de julho de 2008, ainda me lembro disso) e a ideia de que ambos tentaram “even the score” (acertar as contas), mas acabaram culpados “in the court of aorta” (no tribunal da aorta), um trocadilho que mistura tribunal e coração, reforçando o julgamento mútuo e a impossibilidade de reconciliação. A música se apresenta como um relato sombrio de libertação e resistência diante de um amor que deixou marcas profundas.