Don't Ask Me Why

Reflexão sobre escolhas e leveza em “Don't Ask Me Why”

Em “Don't Ask Me Why”, Billy Joel aposta em um arranjo acústico com forte influência de bossa nova e percussão latina, o que dá à música um clima leve e descontraído. Essa escolha musical reforça a mensagem central da canção: a vida é cheia de incertezas e não adianta tentar controlar tudo. Joel utiliza imagens de luxo e sofisticação, como em “All the waiters in your grand café” (“Todos os garçons do seu grande café”) e “All the servants in your new hotel / Throw their roses at your feet” (“Todos os empregados do seu novo hotel / Jogam rosas aos seus pés”), para mostrar que, mesmo cercada de glamour, a personagem principal ainda enfrenta dilemas e mudanças, como qualquer pessoa comum. Um detalhe curioso é que, ao final da música, Joel pronuncia “ask” como “axe”, sugerindo que toda essa sofisticação pode ser apenas fachada e que a mulher retratada tem origens ou hábitos mais simples do que aparenta.

A letra gira em torno da aceitação da imprevisibilidade da vida, especialmente no refrão: “Don't wait for answers / Just take your chances / Don't ask me why” (“Não espere por respostas / Apenas arrisque / Não me pergunte por quê”). Joel sugere que buscar explicações para tudo é inútil e que o melhor é aproveitar as oportunidades, mesmo sem garantias. O verso “You are still the victim of the accidents you leave / Sure as I'm a victim of desire” (“Você ainda é vítima dos acidentes que deixa / Assim como eu sou vítima do desejo”) mostra que todos, independentemente de status, estão sujeitos ao acaso e aos próprios impulsos. Já “Yesterday you were an only child / Now your ghosts have gone away” (“Ontem você era filha única / Agora seus fantasmas se foram”) indica superação de traumas ou inseguranças do passado, reforçando a ideia de transformação constante. No fim, “Don't ask me why” funciona como um conselho para viver o presente com leveza e coragem, sem se prender ao passado ou às dúvidas.