MILO J (BZRP Music Sessions #57/66)

Superação e autenticidade em “MILO J (BZRP Music Sessions #57)”

Em “MILO J (BZRP Music Sessions #57)”, Milo J transforma experiências de traição e dificuldades financeiras em força para sua trajetória artística. Ele aborda de forma direta a polêmica sobre não ter recebido lucros de “Rara Vez”, trazendo um tom confessional e resiliente à letra. O artista expõe seu rápido crescimento na carreira — “Miré mi tarifa, pasé de mil a cien mil” (“Olhei minha tarifa, passei de mil para cem mil”) —, mas também revela o preço emocional desse sucesso, marcado por sofrimento e decepções.

A repetição do verso “Hoy me voy al sol, porque Dios me llamó desde el downtown” (“Hoje vou para o sol, porque Deus me chamou do centro da cidade”) simboliza a busca por redenção e superação, como se Milo J estivesse atendendo a um chamado para sair das sombras após momentos difíceis. O trecho “Me pusieron de enemigo' a mis hermanos, cuando los que me robaron fueron ello'” (“Me colocaram como inimigo dos meus irmãos, quando quem me roubou foram eles”) faz referência direta às disputas financeiras e à sensação de traição, especialmente no contexto da controvérsia com o produtor Taiu. Ao mesmo tempo, Milo J valoriza suas raízes e conquistas pessoais, como o orgulho de ver suas avós vivas e a superação das expectativas negativas sobre seu futuro: “De niño, pensé que, a los dieciséis, iba a morirme / Y, con dieciséis, creo que llego a los veinte millonario” (“Quando criança, pensei que aos dezesseis eu morreria / E, com dezesseis, acho que chego aos vinte milionário”).

A música também destaca a autenticidade e ética do artista, que afirma ter alcançado o sucesso sem vícios, plágios ou atalhos: “Sin tomar ni doparme, pagar ni plagiar o plaguiar me hice grande” (“Sem beber, me dopar, pagar, plagiar ou copiar, me tornei grande”). O refrão, repetido como um mantra, reforça a fidelidade de Milo J aos seus valores, mostrando que sua jornada é marcada tanto pela dor quanto pela esperança de recomeço. A estrutura em atos e a mistura de estilos musicais evidenciam a versatilidade e profundidade emocional do projeto, consolidando a sessão como um retrato honesto das lutas e conquistas de um jovem artista em ascensão.