Vökuró

A maternidade e a proteção em “Vökuró” de Björk

Em “Vökuró”, Björk transforma uma antiga canção de ninar islandesa em uma experiência pessoal e sensível. A música, originalmente dedicada a uma menina de olhos azuis, ganha um significado ainda mais íntimo quando interpretada por Björk, já que sua filha também tem olhos azuis. Esse detalhe faz com que cada verso soe como uma expressão direta de amor e proteção materna, como se a artista estivesse cantando para sua própria filha.

A letra cria um ambiente de serenidade e segurança, com imagens como “Bærinn minn og þinn / Sefur sæll í kyrrð” (Minha cidade e a sua / Dorme feliz em silêncio) e “Grasið mitt og þitt / Geymir mold til vors” (Minha grama e a sua / Guarda a terra até a primavera). Esses versos reforçam a ideia de aconchego e continuidade da vida. Elementos naturais, como a neve caindo suavemente e a fonte escondida, ajudam a construir uma atmosfera de paz, típica das canções de ninar. O contraste entre o mundo exterior, descrito como “veröld stór / Grimmum töfrum tryllt” (um grande mundo enlouquecido por feitiços cruéis), e a inocência da criança, cujos olhos “óttalaus og hrein / Brosa við mér björt” (destemidos e puros / sorriem para mim brilhantes), destaca o desejo de proteger a pureza infantil das dificuldades do mundo.

Ao gravar a música em islandês e com um coro local, Björk reforça a ligação com suas raízes culturais e a tradição. A atmosfera etérea da faixa amplia o sentimento de calma e contemplação, fazendo de “Vökuró” uma celebração da maternidade, da esperança e da tranquilidade diante das incertezas do mundo.