Tradução

Retrato da força materna em "Tradução" do Black Pantera

A música "Tradução", do Black Pantera, destaca de forma clara e direta a rotina exaustiva das mães negras brasileiras, especialmente as mães dos integrantes da banda. O verso “Minha mãe tem hora pra chegar, mas não tem hora pra sair” resume a realidade dessas mulheres, que trabalham sem descanso, muitas vezes invisíveis e sobrecarregadas, mas que mantêm um sorriso resiliente. A letra evidencia o impacto do racismo estrutural, como em “nossas vidas pra esses cu sempre foi tanto faz”, mostrando o descaso social e a solidão enfrentada por essas famílias, inclusive por parte de quem deveria ser aliado.

A menção a Mano Brown como “o poeta do capão redondo” conecta a música à tradição de resistência e denúncia social do rap nacional, reforçando a importância da representatividade e da ancestralidade, temas centrais do álbum "Perpétuo". O desejo de melhorar a vida da mãe aparece em “tô focado em trocar o telhado, subir a laje, pôr azulejo para todo lado”, enquanto a metáfora das “rachaduras” expõe tanto as dificuldades materiais quanto as falhas do sistema social: “Quem dera as rachaduras fossem no sistema e não nas paredes da sala, que pena”. O refrão “no meu vocabulário, real tradução do que é amor” transforma o cotidiano de luta em uma expressão genuína de afeto e respeito, mostrando que o maior orgulho do filho é retribuir o amor e a dedicação da mãe, apesar das adversidades. A referência ao pai, marcada pelo silêncio e afastamento, reforça o peso que recai sobre as mães e a importância do apoio mútuo para enfrentar os desafios diários.