Pajé

Sabedoria ancestral e espiritualidade em "Pajé" do Boi Flor do Campo

A música "Pajé", do Boi Flor do Campo, coloca o pajé como símbolo de sabedoria ancestral e elo entre o mundo material e o espiritual, papel central nas apresentações do grupo no festival Duelo na Fronteira. Elementos como "flautas, maracás, tamurás" e "cantos cerimoniais" criam uma atmosfera ritualística, remetendo às práticas indígenas de conexão com o sagrado, especialmente nas pajelanças, cerimônias de cura e comunicação com entidades espirituais. A menção ao "grande tupã" faz referência à divindade suprema em várias culturas indígenas brasileiras, enquanto a "psicose, alucinação do xamã" aponta para o transe xamânico, estado alterado de consciência essencial para o papel do pajé como mediador entre mundos.

A letra destaca a dualidade do pajé, que é "a lança da morte, suspiro da cura", mostrando seu poder tanto destrutivo quanto restaurador. O verso "sou vermelho do sangue é pintura de guerra" faz alusão ao uso de pigmentos naturais em rituais e batalhas, símbolos de força, identidade e resistência. O pajé é descrito como "bicho homem, sobrenatural" e "aura minikal", reforçando sua natureza híbrida, entre o humano e o divino. Trechos como "em chamas levitarei / no voo alado em transe" ilustram a viagem espiritual do pajé, enquanto "arcanjos tribais descendo do céu" mistura referências cristãs e indígenas, sugerindo uma fusão de crenças. O refrão, com "sete cuias, sete flechas", destaca a simbologia do número sete, associado à proteção e mistério, e reforça o papel do pajé como guardião de segredos da comunidade. Ao final, a reunião dos "povos tribais" e o "arco-íris que levam ao caminho do bem" celebram a união, a esperança e a valorização das raízes indígenas, alinhando-se à missão do Boi Flor do Campo de exaltar a diversidade cultural amazônica e o respeito às tradições ancestrais.