On The Road Again

Solidão e busca existencial em “On The Road Again”

“On The Road Again”, do Canned Heat, explora o contraste entre o cansaço emocional e a necessidade de seguir em frente, um tema clássico do blues. O verso repetido “I’m so tired of crying, but I’m out on the road again” (“Estou tão cansado de chorar, mas estou de volta à estrada”) destaca esse conflito interno. A banda atualiza essa tradição ao incorporar elementos psicodélicos, como o uso do tambura indiano e o falsete marcante de Alan Wilson, criando uma atmosfera de deslocamento e introspecção que dialoga com a busca existencial dos anos 1960.

A letra, inspirada em composições de Floyd Jones e Tommy Johnson, mantém o foco na solidão e no desamparo, especialmente ao mencionar a ausência de uma mulher importante e o abandono materno: “And my dear mother left me when I was quite young” (“E minha querida mãe me deixou quando eu era bem jovem”). O trecho “Take a hint from me, mama, please don’t you cry no more” (“Entenda o recado, mamãe, por favor não chore mais”) mostra uma tentativa de consolar a mãe, mesmo diante do próprio sofrimento. Já “I can’t carry you, Baby, gonna carry somebody else” (“Não posso te carregar, querida, vou carregar outra pessoa”) pode ser interpretado como a recusa em suportar o peso emocional de alguém ou o desejo de buscar novos caminhos. A estrada simboliza tanto o deslocamento físico quanto a busca por pertencimento e sentido, temas centrais do blues e da experiência de quem vive à margem. O impacto duradouro da música, presente em trilhas sonoras e no rock clássico, reforça seu papel como um hino dos errantes, sempre em movimento, mas nunca totalmente em casa.