A celebração da ancestralidade em “Tata Gandhi” de Carlinhos Brown

Em “Tata Gandhi”, Carlinhos Brown une a figura de Mahatma Gandhi à tradição afro-baiana do afoxé Filhos de Gandhy, bloco carnavalesco de Salvador conhecido por promover ideais de paz e não-violência. O título já indica essa fusão de referências, enquanto a letra utiliza expressões como “Ajaiô!” — saudação a Oxalá no candomblé — e “Êla Irish Rai-aish!”, típica dos cortejos do afoxé, para reforçar o caráter ritualístico e celebrativo da música. Essas escolhas conectam a canção diretamente à herança religiosa e cultural do grupo homenageado.

A música destaca elementos centrais dos Filhos de Gandhy, como os atabaques, agogôs e referências aos orixás Ogum e Xangô, símbolos de força, proteção e justiça. No trecho “Nosso Tata Gandhi, grande Salvador / Que lhe deu o seu corpo e os libertou”, Brown faz referência tanto à figura histórica de Gandhi quanto ao papel do bloco como agente de libertação simbólica e espiritual para a comunidade afro-baiana. O ritmo ijexá, junto com menções à água de cheiro e aos batuás — itens tradicionais dos cortejos —, reforça o tom festivo e de exaltação cultural. Assim, a música celebra a resistência, a ancestralidade e o sincretismo religioso que definem a identidade dos Filhos de Gandhy.