Alma de Monstro

Dualidade e superação em "Alma de Monstro" de Carneiro Rap

Em "Alma de Monstro", Carneiro Rap utiliza personagens de animes como Kaneki, Tai Lung e Escanor para abordar a dualidade interna e o conflito entre luz e sombra. Ao citar figuras que transitam entre o heroísmo e a vilania, o artista revela uma identificação com personagens que enfrentam dilemas morais e emocionais. Trechos como “o monstro em mim acordou e veio reclamar / Disse que a coragem um dia vai me matar” mostram o embate entre a necessidade de se proteger emocionalmente e o risco de se tornar insensível. As referências a animes como "Tokyo Ghoul" e "Naruto" reforçam esse tema, já que os personagens citados são conhecidos por suas jornadas de superação, solidão e transformação.

A letra também destaca como a dor e a rejeição podem levar a uma transformação profunda, expressa em “Só virei um monstro quando levaram meu coração”. Essa mudança não é apenas negativa: Carneiro Rap apresenta o orgulho e a fé como formas de resistência, como em “Tipo Vegeta, orgulho acima de qualquer dor”. O artista sugere que, em um mundo onde a bondade é vista como fraqueza e a solidão é inevitável, a verdadeira força está em aceitar as próprias falhas e seguir em frente. A referência ao estilo Santoriu de Zoro reforça a ideia de que só entende a vitória quem reconhece suas derrotas. No final, a música incentiva a superação individual, com a mensagem “Pra que ser igual a mim se pode se superar”, convidando o ouvinte a abraçar seu lado mais forte, mesmo que isso signifique aceitar o próprio "monstro" interior.