Altars

Devoção e autossuficiência em "Altars" de Charli xcx

Em "Altars", Charli xcx utiliza a imagem do altar como metáfora para uma devoção intensa e quase religiosa a um relacionamento marcado por sofrimento e autodescoberta. Inspirada pelo clima sombrio e apaixonado de "Cumbres Borrascosas", a artista cria um ambiente de entrega emocional extrema, onde "ajoelhar-se diante do altar" representa tanto a submissão quanto a busca por sentido e redenção em meio ao caos amoroso. O verso “You were my perfect blue” (Você era o meu azul perfeito) revela a idealização do parceiro, enquanto “I once believed I was free / now I can see / You're gonna end up killing me” (Eu já acreditei que era livre / agora posso ver / Você vai acabar me matando) mostra a transformação desse amor, que antes parecia libertador, em algo destrutivo.

A repetição de “One is not the loneliest number” (Um não é o número mais solitário) desafia a ideia comum de que estar só é pior do que estar em um relacionamento ruim, sugerindo que a separação pode ser menos dolorosa do que a dependência emocional. Essa mensagem se conecta ao contexto do álbum, que explora o amor gótico e suas dores, refletindo a dinâmica obsessiva dos personagens de Brontë. O trecho “My mind is torturing the body” (Minha mente está torturando o corpo) reforça o conflito interno entre desejo e sofrimento. Assim, "Altars" usa referências religiosas e góticas para mostrar a luta entre devoção e autossuficiência, indicando que, às vezes, a solidão é necessária para preservar a saúde emocional.