Tocando a Boiada

Solidão e resistência em "Tocando a Boiada" de Chitãozinho & Xororó

"Tocando a Boiada", gravada por Chitãozinho & Xororó em 1972 e composta por Mário Lima e Waldemar Segur, retrata de forma clara a rotina do boiadeiro, marcada pela liberdade das estradas e pela solidão. A música destaca como a viola, citada em “Me disfarço com a viola / Que eu trago sempre afinada”, vai além de um simples instrumento: ela é um apoio emocional, ajudando o boiadeiro a lidar com a tristeza e o isolamento das longas viagens. O cachorro campeiro, mencionado como companhia nas noites ao relento, reforça a importância de pequenas presenças para amenizar a solidão, mesmo em meio à natureza.

O contexto histórico da canção valoriza a vida simples e os sacrifícios do homem do campo. A letra evidencia a dureza do cotidiano, como em “Se ficar um dia em casa / Quinze ou vinte na estrada”, mostrando a necessidade de adaptação e resistência. O trecho “Por toda parte que eu vou / Deixo uma namorada / Deixo a cabocla chorando / E eu saio cantando tocando a boiada” revela o preço emocional dessa vida: laços afetivos são interrompidos, e a estrada se torna uma barreira para relações duradouras. Assim, a música celebra a força e a alegria possíveis mesmo diante das dificuldades, reconhecendo também as perdas e a saudade que fazem parte do ofício do boiadeiro.