Bruxa Feiticeira

Folclore e crítica social em “Bruxa Feiticeira” de Conde & Drácula

“Bruxa Feiticeira”, da dupla Conde & Drácula, une o sertanejo ao terror ao transformar uma típica história rural em um conto sobrenatural. A música se destaca por usar elementos do folclore brasileiro, como a figura da feiticeira isolada, associada a animais noturnos e práticas consideradas macabras. Trechos como “que vivia entre morcegos no meio da escuridão” e “comia sopa de coruja com quiabo” reforçam o clima sombrio e exagerado, lembrando histórias assustadoras contadas no interior, mas sem perder o tom de lenda popular.

O enredo gira em torno de um romance ameaçado por forças sobrenaturais: a amada do protagonista é transformada em cascavel, símbolo de perigo, por inveja ou maldade da bruxa. A solução encontrada — queimar a bruxa na fogueira — faz referência a antigas crenças populares e à perseguição histórica de mulheres acusadas de bruxaria. O desfecho, com o feitiço sendo desfeito e a amada retornando “ainda mais linda”, representa a vitória do bem sobre o mal, mas também pode ser interpretado como uma crítica à intolerância e ao medo do diferente. Assim, a música mistura suspense, romance e crítica social, mantendo o estilo “caipirogótico” característico da dupla.