Flor do Medo

Superação do medo e entrega ao amor em "Flor do Medo"

Em "Flor do Medo", Djavan explora como o medo pode afetar a entrega amorosa, usando a imagem da flor para representar algo delicado, mas que também pode sufocar e paralisar. A letra reconhece a presença do medo, especialmente no verso “Vença a falta de ar que a flor do medo traz”, e propõe um caminho de superação gentil, incentivando a pessoa amada a se libertar das próprias inibições. A metáfora da flor sugere que o medo, apesar de ser natural e até ter sua beleza, pode impedir que experiências profundas floresçam se não for enfrentado.

O tom acolhedor da música aparece em versos como “Não precisa se assustar, isso é clamor de amor”, nos quais Djavan tranquiliza e encoraja a entrega. Ele mostra que o risco de amar – “Pode até ser mau e tal, mas pode até ser que seja demais” – faz parte do processo, e que as dores e incertezas são passageiras e podem transformar. Embora "Flor do Medo" não tenha sido um dos maiores sucessos comerciais de Djavan, a canção ganhou destaque entre os fãs justamente por abordar a vulnerabilidade e a esperança de forma sensível. Ao final, a música sugere que, ao superar o medo, é possível encontrar não só o amor, mas também uma paz interior, como em “Libera a paz do meu coração”.