Nel Blu Dipinto Di Blu (Volare!)

Liberdade e amor em “Nel Blu Dipinto Di Blu (Volare!)”

A música “Nel Blu Dipinto Di Blu (Volare!)”, de Domenico Modugno, tem sua origem em uma inspiração visual: Franco Migliacci, coautor da letra, se baseou em um quadro de Marc Chagall para criar a imagem de “mi dipingevo le mani e la faccia di blu” (“eu pintava as mãos e o rosto de azul”). O azul, presente em toda a canção, simboliza tanto o céu infinito quanto um estado de espírito livre, transmitindo uma sensação de transcendência e felicidade.

A letra gira em torno do sonho de voar, um símbolo universal de liberdade e superação das limitações do cotidiano. O refrão marcante — “Volare, oh, oh! Cantare, oh, oh, oh, oh! Nel blu, dipinto di blu, felice di stare lassù” (“Voar, oh, oh! Cantar, oh, oh, oh, oh! No azul, pintado de azul, feliz por estar lá em cima”) — expressa otimismo e alegria, usando o ato de voar e cantar como metáforas para buscar a felicidade além do que é palpável. O verso “mentre il mondo pian piano spariva lontano laggiù” (“enquanto o mundo aos poucos desaparecia lá embaixo”) reforça a ideia de se afastar dos problemas e mergulhar em um universo próprio de leveza.

Mesmo reconhecendo que “tutti i sogni nell’alba svaniscon perché quando tramonta la luna li porta con sé” (“todos os sonhos desaparecem ao amanhecer porque, quando a lua se põe, ela os leva consigo”), a música traz uma virada positiva: o sonho persiste nos olhos da pessoa amada, “che sono blu come un cielo trapunto di stelle” (“que são azuis como um céu salpicado de estrelas”). Assim, o azul do céu se une ao azul dos olhos, e a felicidade de voar se transforma na alegria de estar junto de quem se ama. A canção celebra, de forma leve e otimista, tanto a liberdade dos sonhos quanto o poder do amor.