Still

Busca por autenticidade e pausa em "Still" de Dove Cameron

"Still", de Dove Cameron, explora o conflito entre ser autêntico e a necessidade de manter aparências, especialmente sob o olhar do público. No verso “Man on the screen they only see whatever you want them to see” (Homem na tela, eles só veem o que você quer que vejam), a artista destaca como a imagem pública pode ser manipulada, enquanto sentimentos verdadeiros ficam escondidos. Essa ideia se intensifica com “higher than high, lower than low, no in-between” (mais alto que o alto, mais baixo que o baixo, sem meio-termo), mostrando uma vida emocional marcada por extremos e falta de equilíbrio.

O refrão “Can we just stand still? I will if you will” (Podemos apenas ficar parados? Eu fico se você ficar) expressa o desejo de encontrar um momento de paz e conexão real, longe das pressões externas. Dove Cameron usa a metáfora “hourglass is always drainin’” (a ampulheta está sempre esvaziando) para simbolizar a passagem rápida do tempo e a urgência de viver o presente. A frase “bubblewrap my heart in plastic” (embrulhar meu coração em plástico bolha) revela a tentativa de proteger sentimentos frágeis em relações intensas, enquanto “kiss me with your razor blade mouth” (me beije com sua boca de lâmina) mistura desejo e perigo. No final, “How dare you dare me to love you / When you can’t love me too?” (Como você ousa me desafiar a te amar / Quando você não pode me amar também?) expõe a vulnerabilidade de se entregar sem garantia de reciprocidade. Assim, "Still" é um pedido por autenticidade e pausa em meio à superficialidade e à pressa do cotidiano.