Panic Attack

Dentro de “Panic Attack”: fisiologia do pânico em som

A faixa expõe não só a resposta de luta ou fuga, mas principalmente o travamento — “I am paralyzed” (estou paralisado) — como terceira via do corpo diante do pânico. John Petrucci, como letrista, descreve sintomas quase clínicos, enquanto o Dream Theater traduz fisiologia em som com andamento acelerado e assinaturas de tempo complexas, espelhando coração disparado e respiração curta. A narrativa vai de sinais difusos a colapso: “Warning signs never show” (sinais de alerta nunca aparecem), depois “Rapid heartbeat / Agitated body in distress” (batimento acelerado / corpo agitado em sofrimento) e “Daily life is strangled by my stress” (a vida cotidiana é sufocada pelo meu estresse). O dilema “Should this be fight or flight” (isso é caso de lutar ou fugir) nunca se resolve; o corpo oscila entre hiperalerta e entorpecimento — “Why do I feel so numb” (por que me sinto tão entorpecido) — até nomear a avalanche sensorial: “Complex delirium” (delírio complexo).

Quando surge “Is it something to do with where I come from” (tem algo a ver com o lugar de onde eu venho), aparece a busca por causa, mas a resposta é desamparo: “No strong hope for redemption” (não há grande esperança de redenção). “A false sense of urgency” (uma falsa sensação de urgência) aponta o gatilho — um alarme interno sem ameaça real — que produz “Helpless hysteria” (histeria desamparada) e aprisiona: “Trapped in my phobia / Possessed by anxiety” (preso na minha fobia / possuído pela ansiedade). Não há desfecho; o refrão retorna e mantém a tensão. Esse desenho intenso ajuda a explicar por que “Panic Attack” ficou conhecida em Rock Band 2 como uma das faixas mais difíceis para baixo e bateria: a exigência técnica faz o corpo de quem toca sentir a mesma urgência que a letra descreve.