Antiga Poesia

Resistência e ancestralidade em "Antiga Poesia" de Ellen Oléria

Em "Antiga Poesia", Ellen Oléria transforma a vivência coletiva das mulheres negras em um manifesto de resistência e orgulho. Logo nos primeiros versos – “Minha nova poesia / É antiga poesia / Eu me fiz sozinha / Força feminina” – ela destaca a ancestralidade como fonte de poder, mostrando que sua voz é continuidade de uma luta histórica. Ao afirmar “Escrevo torto mesmo / Escrevo torto, eu falo torto / Pra seu desespero”, Ellen desafia padrões impostos e valoriza a autenticidade, rejeitando a necessidade de se encaixar em normas externas de linguagem ou comportamento. Essa postura se conecta diretamente ao enfrentamento da baixa autoestima imposta às mulheres negras na sociedade brasileira.

A música faz referências diretas a figuras como Clementina de Jesus, Leci Brandão, Jovelina Pérola Negra, Dandara e Acotirene, reforçando a ideia de uma linhagem de resistência feminina negra e celebrando quem abriu caminhos para as novas gerações. Ao citar “La mar, la sangre y mi América Latina” (O mar, o sangue e minha América Latina), Ellen amplia o alcance da luta, conectando a experiência das mulheres negras brasileiras à de toda a América Latina, ressaltando solidariedade e identidade compartilhada. A canção também denuncia as condições de vida e trabalho das mulheres negras – “Esquento a barriga no fogão, esfrio na bacia / Cuido do filho do patrão, minha filha tá sozinha” – e critica a educação formal que ignora o saber popular, como em “Minha vó formou na vida e nunca soube o que é reprovação”. Ao final, a repetição de “Salve!” e “Permanecemos vivas” funciona como um grito de afirmação, celebrando o protagonismo feminino e a capacidade de se reinventar diante das adversidades.