Rimas Improvisadas

Liberdade e superação em "Rimas Improvisadas" de Emanuelle Lacerda

"Rimas Improvisadas", de Emanuelle Lacerda, explora a relação entre o desejo de liberdade e a atração pelo perigo, sentimentos que marcam a trajetória da artista. Logo no início, versos como “O perigo me fassina / A liberdade me namora” mostram como Emanuelle se sente atraída por experiências intensas e pela autonomia, mesmo reconhecendo os riscos envolvidos. A menção à expressão “vida loka” reforça essa postura, remetendo à vivência de quem enfrenta adversidades e lida com a imprevisibilidade do destino, algo que a própria artista já destacou em entrevistas como parte de sua história de superação.

A autenticidade e a resiliência também são temas centrais. Emanuelle destaca que suas rimas vêm de memórias pessoais e da improvisação, mostrando que sua arte nasce da experiência real e da capacidade de transformar vivências em música. O trecho “Aos poucos curo as feridas / Pra não ser mais suicida” aborda de forma direta o processo de cura emocional e a luta contra pensamentos autodestrutivos, trazendo honestidade e esperança para um tema delicado. A indiferença diante das críticas e o amor até pelos inimigos, como em “Eu amo até meus inimigos”, reforçam a ideia de autoaceitação e maturidade emocional.

Por fim, a música fala sobre escolhas pessoais, aprendizados com erros do passado e a valorização da solitude, como em “Prefiro ficar sozinha”. Emanuelle reconhece seus defeitos e defende viver de acordo com sua própria verdade, sem se prender a conselhos ou expectativas externas. "Rimas Improvisadas" se apresenta como um retrato honesto de quem busca se reinventar, superar feridas e celebrar a autenticidade diante das dificuldades.