Death Rides a Horse

Vingança e tensão implacável em “Death Rides a Horse”

A música “Death Rides a Horse”, composta por Ennio Morricone para o filme homônimo, transmite uma atmosfera de perseguição e tensão constante, refletindo fielmente o enredo do faroeste. As imagens recorrentes de “subir” e “descer as montanhas” reforçam a ideia de uma caçada sem fim, onde o protagonista está sempre em movimento, guiado por um desejo intenso de vingança. O uso repetido da palavra “hatred” (ódio) e as linhas “And when appeased will be his hatred / And when complete will be his revenge” (E quando seu ódio for apaziguado / E quando sua vingança estiver completa) conectam diretamente a letra à motivação do personagem principal, que busca justiça por um crime do passado.

A letra destaca o ciclo de violência e a certeza de um confronto inevitável, como em “Who’ll be the first to seize his gun / Who’ll be the last to see the ground” (Quem será o primeiro a sacar sua arma / Quem será o último a cair). Essa dualidade entre caçador e presa, típica dos westerns spaghetti, é intensificada pelo tom sombrio e fatalista da música. O verso “Who had put flowers on your grave” (Quem colocou flores no seu túmulo) sugere a inevitabilidade da morte e a inutilidade de gestos tardios de compaixão, reforçando a ideia de que, nesse universo, a justiça é dura e implacável. A trilha de Morricone, com sua instrumentação marcante, amplifica essa sensação de tensão e vingança, tornando a música um espelho dos temas centrais do filme.