Era de Arara

Identidade indígena e espiritualidade em “Era de Arara”

“Era de Arara”, da Família Cristal, destaca a valorização das identidades indígenas e de seus símbolos espirituais. A repetição de expressões como “Era de Arara” e “Era de Gavião, Tetepawã” reforça a importância dos animais de poder na cultura dos povos originários, mostrando como esses elementos são centrais para a espiritualidade e o orgulho cultural. O uso de jenipapo e urucum na pele, citado na letra, faz referência direta às práticas tradicionais de pintura corporal, que são marcadores de identidade e resistência dos povos indígenas.

A música também evidencia a forte conexão com a natureza e o universo espiritual ao mencionar figuras como o caboclo, a maraca, o cocar e o cachimbo encantado, todos presentes em rituais xamânicos. As referências à “Medicina” e à “Rainha da Floresta” remetem ao uso ritualístico da ayahuasca, especialmente no contexto do Santo Daime, onde a bebida é vista como sagrada e ligada à cura e ao autoconhecimento. Termos como “Mariri” e “pasharumã” reforçam essa ligação com os cânticos e práticas espirituais. Ao exaltar os caboclos e caboclas que “fazem a terra balançar”, a canção transmite força coletiva, alegria e respeito às tradições, celebrando a riqueza cultural dos povos indígenas brasileiros.