Filme

Reflexões urbanas e existenciais em "Filme" de Froid

Em "Filme", Froid constrói uma narrativa que compara a vida a um roteiro cinematográfico, onde ele se vê como protagonista e observador ao mesmo tempo. O título já antecipa essa abordagem, e a letra reforça a ideia de que cada momento vivido é uma cena importante. Trechos como “faço cenas de sexo, eu tô sempre firme” e “enquanto muitos pipocam, nós fazemos nosso filme” mostram que, enquanto outros hesitam, ele e sua parceira vivem intensamente e assumem o controle da própria história. A metáfora “esse coração é uma bússola que se quebrou” expressa a sensação de busca e incerteza, refletindo os desafios de quem enfrenta relacionamentos e experiências urbanas complexas.

Froid também faz críticas à superficialidade da cultura digital, ironizando a valorização de curtidas, visualizações e marcas, como em “cê valoriza o que a gente ironiza / tipo likes, views, tráfego pago no Insta” e “me valorizo igual o valor que tem nas calças da Diesel”. Ele contrapõe essa superficialidade com sentimentos reais, como o amor e a parceria, evidenciados em planos de vida a dois, como “vamos juntar nossas escovas, fazer um pé de meia”. A autoconfiança do artista aparece em “Deus é meu sócio, o diabo me copia”, enquanto referências a “anjo caído” e “cicatrizes, poesias” mostram que sua arte nasce tanto da dor quanto da superação. Assim, "Filme" retrata a vida contemporânea como um longa-metragem pessoal, onde cotidiano, sucesso, amor e contradições se misturam.