Cor do Amor

A Busca pela Cor do Amor: Uma Jornada de Fé e Autodescoberta

A música 'Cor do Amor' de Gil Monteiro explora a complexidade e a universalidade do amor através de uma perspectiva espiritual e introspectiva. A letra inicia com uma descrição poética de um amor proibido, simbolizado pelas cores do semáforo: 'Mas do amarelo pro sinal vermelho / É proibido esse sentimento, eu então parei'. Aqui, o amor é retratado como algo que, apesar de encantador, enfrenta barreiras e proibições, levando o eu lírico a um estado de confusão e auto-repressão.

A canção também aborda a busca pelo entendimento do amor verdadeiro, questionando sua natureza e abrangência: 'Qual a cor do amor? Que cores ele tem? / Ele é pra todo mundo ou exclusivo de alguém?'. Essas perguntas refletem uma inquietação universal sobre a essência do amor, sugerindo que ele pode ser tanto inclusivo quanto exclusivo, e que sua verdadeira cor é algo a ser descoberto por cada indivíduo. A metáfora das cores serve para ilustrar a diversidade e a profundidade do amor, que não pode ser facilmente definido ou categorizado.

No segundo verso, a letra se aprofunda na dimensão espiritual do amor, mencionando 'Ao Sagrado e todos seus mistérios / Ao discurso de amor eterno eu me entreguei'. Aqui, o amor é associado a uma experiência divina e eterna, que transcende as limitações humanas. No entanto, essa entrega ao amor sagrado também traz desafios, como a repressão e a anulação pessoal: 'Tão correto, mas tão reprimido / Sufocando as flores do caminho eu me anulei'. A música conclui com uma mensagem de esperança e determinação, afirmando que o amor verdadeiro é capaz de vencer todas as adversidades e que sua verdadeira cor será eventualmente revelada: 'Quem ama vence tudo e não tem medo de ninguém'.