Oração Pela Libertação da África do Sul

Referências culturais e resistência em “Oração Pela Libertação da África do Sul”

Em “Oração Pela Libertação da África do Sul”, Gilberto Gil constrói uma canção que funciona como prece e protesto político ao mesmo tempo. Ao estruturar a música como uma oração, Gil expressa tanto um apelo espiritual quanto uma crítica direta ao apartheid e à opressão colonial. O verso “Se o rei Zulu já não pode andar nu” simboliza a perda de tradições culturais diante da repressão, enquanto a menção ao “bispo Tutu” homenageia Desmond Tutu, importante líder na luta pacífica contra o regime segregacionista sul-africano.

A metáfora “que o sangue azul seja tornado vermelho” é central: o “sangue azul” representa a elite branca dominante, e o desejo de que se torne “vermelho” aponta para a busca por igualdade, já que o sangue das vítimas do apartheid era igual ao de todos. Gil amplia o alcance da música ao conectar as “selvas” africana, americana e brasileira, destacando a irmandade entre povos oprimidos e a universalidade da luta contra o racismo. Ao citar Oxalufã, divindade do Candomblé, e “Cristo Rei, branco de Oxalufã”, ele aproxima religiões de matriz africana e o cristianismo, pedindo proteção para a “negra flor pagã”, valorizando a cultura negra e sua resistência. A referência ao pedido de perdão do papa reconhece a responsabilidade histórica da Igreja Católica na escravidão, reforçando o apelo para que toda escravidão seja “varrida do mapa”. Assim, Gilberto Gil transforma a canção em um manifesto de solidariedade, justiça e esperança, unindo referências culturais, religiosas e históricas para fortalecer o clamor pelo fim do apartheid e de todas as formas de opressão.